Бекманн Макс
Max Beckmann

1884,  Лейпциге – 1950, Нью-Йорк.
1894 умер отец, Макс с матерью переехали в Брауншвейг.
1897 он написал свой первый автопортрет, а тремя годами позже начал учиться в Академии художеств в Веймаре (до 1903).
1904  во время пребывания на море появились первые ландшафты морского побережья,
а также изображения самого моря. В дальнейшем морская тема будет проходить через
все его творчество. Затем он посетил Париж, Женеву, Флоренцию, Финляндию.
1907 обосновался в Берлине. Здесь художник входит в контакт с членами «Берлинского
Сецессиона» Либерманом и Коринтом. Правда, скоро эту группировку постигает раскол,
так как жюри не принимает на выставку 27 работ Нольде и Пехштейна, которые
организуют собственный «Новый Сецессион», куда входит и Бекман. Все члены «Нового
Сецессиона» увлекаются новыми веяниями в искусстве и на своей второй выставке
экспонируют картины французских фовистов и кубистов. В эти годы,
предшествовавшие первой мировой войне, экспрессионизм находится в стадии бурного
роста и необыкновенной жизнедеятельности. Пору творческого расцвета переживает
и Макс Бекман. Однако по сравнению с другими экспрессионистами Бекман
воспринимается как мастер психологического настроения, а не страстный проповедник.

Особенно примечательны портреты его кисти, которые принесли ему славу одного из
лучших немецких портретистов.

В 1914 году Бекман добровольцем пошел на фронт, санитаром в медицинский отряд.
Но патриотом он не был. В «Письмах на войне», маленькой книжечке, изданной в 1916
году, он с усталой иронией писал о тех, кто «под пиво с музыкой» поет «Германия,
Германия превыше всего». Не о победе для него шла речь, а о том, чтобы
присутствовать при катастрофе, в кровавом ее эпицентре. Он делал зарисовки моргов.
Анатомию человеческого тела он изучал в полевом лазарете. Он обходил палаты, где
лежали люди после ампутаций и, глядя на них, понимал что-то такое о строении
человеческого тела, чему не научишься ни в каких художественных школах. В глазах
его был теперь тот самый крик, который он нарисовал еще в 1901 году,- крик
сознания, не справляющегося с кошмаром. Его демобилизовали.

С 1925  Бекман стал профессором Государственной Школы искусств во
Франкфурте-на-Майне. В это время он много путешествовал по Европе, работал в
Париже. Он интенсивно занимался теософией, а также изучением тайн человечества, и
на этой основе разработал герметический язык картин, который позволяет легко
узнать его работы 30-х годов.

В 1932-33 появился "Отъезд", положивший начало серии фантастических триптихов,
отличающихся сложной символикой. Под влиянием военных впечатлений, его
творчество претерпело очередной стилистический переворот: в его работах
прослеживались параллели с экспрессионизмом, отражались общественные
деформации и незащищенность человека.

1937 покинул Германию и нашел убежище в Амстердаме. Лишенное родных корней
искусство Бекмана 40-х было обращено к мифологии и общечеловеческой
проблематике.

1947 эмигрировал в США. Несмотря на многочисленные предложения, по окончании
войны Бекман не вернулся в Германию.

1947 согласился занять профессорскую должность в Школе искусств при
Вашингтонском университете (Сент-Луис).

1949 он сменил место работы, перейдя в Школу искусств при Бруклинском музее в
Нью-Йорке. В США он написал множество портретов и натюрмортов.

В 1950, возвращаясь домой из музея,  в Нью-Йорке Макс Бекман умер.

«После года на фронте он стал психически негоден для войны.
 Но от войны он уже не излечился. Последствия были необратимы: он не мог нарастить добропорядочные понятия о жизни, как наращивают жирок после лишений. Самые кошмарные юношеские фантазии и предчувствия, самые ужасные в своей осязаемости сны сливались с его опытом, полученным на полях Восточной Пруссии и Фландрии.

Всякое время было теперь для Бекмана военным, хотя войны как таковой нет на его
полотнах. Но она все-таки есть, она незримо стоит за окнами, задернутыми
занавесочками, она стоит за холстом и нависает над всем изображенным огромной
тенью. Почему так часто лица на картинах Бекмана исполнены смутной, неосознанной
тоски? Чего боятся, отчего тоскуют люди на картинах Бекмана? Они боятся чего-то,
что гигантским локомотивом налетает из тумана, окутывающего мирок настоящего,
боятся будущего кошмара, который живет в их снах. Бекман думал о войне, даже
когда рисовал что-то совсем другое.»